补完整个摇滚乐的大地图真是一项光荣而艰巨的任务啊……

尤其是进入二十世纪八九十年代以后的大融合之后，各种各样的风格层出不穷，变幻多端，光怪陆离……

笔者原打算今天开始写哥特的，然而发现自己还遗漏了一个历史悠久的大坑，所以，今天，我们打开新篇章了——Progressive metal（前卫金属）。

我们在前文中已经介绍过了，前卫摇滚首先源起于欧洲肯特郡坎特伯里，音乐性上而言显得更为严肃和学院派。

虽然说名为“前卫”，其实他们的作品中更多的受到古典乐和爵士乐的影响，无论是创作概念和作品都显得更严谨复杂，有时候我们也会将更富有实验性先锋性的作品归入“前卫摇滚”的范畴，比如电子化音乐，太空音乐，所以偶尔也会被称作艺术摇滚（关于艺术摇滚和前卫摇滚的差别，我们暂时不做详细区分。有兴趣的读者可以自行查阅网络相关内容）。

顾名思义，前卫金属就是前卫摇滚+重金属的融合风格，他们像金属乐一样充满了吉他作为驱动的更具有力量和侵略感的音乐，同时，又兼具有前卫摇滚式的古典元素，有时候也包括融合爵士，从听感上来说，他们比一般意义上的金属乐更悦耳动听，主题更深刻复杂的同时也比较积极向上，同时，一首歌也显得更漫长。

另外还有一点值得一提，尽管同样强调先锋性和实验性，但是前卫金属的更倾向于通过采用传统乐器实现复杂的节奏、和声以达到想追求的音乐效果，而实验金属则倾向于采用反传统的乐器——有时候甚至不是乐器——来产生奇奇怪怪的声音以营造氛围。

前卫金属的起源可谓十分悠久，可以一直追溯到重金属/硬摇滚以及前卫摇滚诞生之初。

早在60年代，就有先锋音乐家尝试将无调性音乐与硬摇滚的强力节拍结合在一起，而到了70年代，Black Sabbath在他们的先锋专辑《Sabbath Bloody Sabbath》和《Sabotage》中已经开始突出前卫元素的作用了。

而加拿大的三人乐队Rush则是广泛被认为是第一个填补了英式前卫摇滚以及重金属之间空缺的人。

他们的作品深受Led Zeppelin影响，将前卫摇滚的演奏技术与布鲁斯式的强力节拍相结合。

当然，也有一些乐队在风格产生初期产生了重要的影响，他们在专辑中尝试融合前卫摇滚，或者进行了技术开创。

其中比较重要的乐队包括Iron Maiden以及 Mercyful Fate等等。

1964年9月，美国乐队Queensrÿche发行首张专辑《The Warning》，作品从Iron Maiden汲取了大量灵感，包含了更多的前卫元素。

一般来说这张专辑被追认为首张Progressive metal专辑，不过现在听来还是更偏向传统重金属。

1985年10月，Fates Warning 的第二张专辑《The Spectre Within》也同样属于前卫金属的先锋作品。

这两张专辑都包含了非常复杂的音乐结构和反常规的Riff，效果不算成熟，重在实验。

1986年7月，Queensrÿche发行第二张专辑《Rage for Order》，尽管重金属的味道还是非常浓厚，但是通过双吉他和键盘的应用带来了更立体复杂的音乐层次感。

这张专辑在之前已经介绍过了，这个乐队在华丽摇滚和华丽金属的潮流前期都有颇为重要的影响。

1986年，Fates Warning发行第三张专辑《Awaken the Guardian》。

1986年，Crimson Glory发行首张专辑《Crimson Glory》。1988年发行《Transcendence》，都是旋律非常出色的专辑，颇具有先锋性。

前文在说Power metal的时候我们也已经提到过他们，是一个很出色然而命运不佳的乐队。

1988年5月， Queensrÿche发行概念专辑《Operation: Mindcrime》。

它也被称为一出摇滚歌剧，可以说是金属歌剧的前身了。

专辑讲述了主人公Nikki，在成功戒毒之后加入了反抗组织，成为抵抗政治领袖的刺客的故事。

1988年，Fates Warning发行专辑《No Exit》，这张专辑抛弃了幻想主题，同时又融合了激流金属的元素，仍旧保持着复杂的结构，而新主唱 Ray Alder在其中的表现尤为突出。

1989年，Fates Warning发行著名的《Perfect Symmetry》，这张专辑中前卫的元素更为突出，速度减慢，而减少了Thrash式的攻击性。

Ray Alder的演唱在整个作品中占据着非常重要的地位，与之相比吉他就显得平淡了不少。这是Fates Warning 最接近我们现在概念中前卫金属的专辑了。

另一方面，在80年代后期美式power metal 发展如火如荼的时候，也产生了Progressive metal的另一脉支流。

1989年，Watchtower发行第二张专辑专辑《Control and Resistance》。

这是个将Thrash metal与Jazz进行融合尝试的乐队，在音乐节奏和技术方法上获得了非常巨大的突破。

同样在进行类似的尝试的乐队还有美国乐队Atheist以及Cynic。

而在这场革命中还有一只非常重要的加拿大乐队Voivod，他们在自己的专辑《Dimension Hatross》以及《 Nothingface》中进行了大量实验。

1989年3月，Dream Theater发行首张专辑《When Dream and Day Unite》。

Dream Theater乐队于1985年在波士顿成立，最初的名字叫Majestry。

首张专辑其实是他们早年作品的合集，其中能听到诸如 Queensrÿche的模仿痕迹，风格非常杂且乱，不过已经初步展现出了他们的风范。

同时，由这张专辑所展现出来的音乐编排和技术能力，逐渐成为前卫金属的一个标杆。

由于旋律新颖又入耳，专辑市场成绩不错，不过专业评价一般，初出茅庐，年轻的乐队还需要打磨和雕琢。

1990年11月，Psychotic Waltz发行首张专辑《A Social Grace》。

这是一张恢宏大气的作品，旋律精巧，节奏绚烂，无论是强力节拍还是柔缓的Ballad都非常优雅动人。

专辑同时又非常具有先锋性，堪称同期美国乐队的楷模。专辑首先在欧洲发行，收获了不错的评价，并且随后影响了大量前卫金属乐队，然而在美国本土却没什么掀起什么风浪。

由此，前卫金属已经逐渐成形并完善自己。

而进入90年代后，前卫金属虽然没有第一时间走上潮流的巅峰，却也在逐渐发展壮大。

下一周，我们就来看看，成熟之后的前卫金属乐队，以及那些我们耳熟能详的唱片。